امیر حسین نوری هنرمند 36 ساله ایرانی که به تازگی حضوری پررنگ در عرصه های جهانی داشته است موفق به کسب سه جایزه بین المللی در کمتر از یک ماه شد. او توانست با ارایه آهنگ ” رویای سپید ” لقب بهترین هنرمند خاورمیانه در مسابقات بین قاره ای جهان را کسب کند. وی همچنین به فاصله دو هفته پس از آن ، جایزه بهترین آهنگ بین المللی ماه جولای را در مسابقات موزیک ترک امریکا برد .
موفقیت های آهنگ او در اینجا متوقف نشد و او جایزه دیگری را در “جوایز آکادمیا” (در کالیفرنیا امریکا ) برای بهترین آهنگ پاپ ماه ، آگوست ۲۰۲۱ دریافت کرد. یک آهنگ فارسی که چنین جوایزی را دریافت می کند ، الگویی را نشان میدهد که احتمالا قبلا از نظر دور بوده است . شاید در گذشته ذایقه موسیقیایی مردم هر کشور با توجه به پیشینه فرهنگی ، تاریخی و جغرافیایی و زبان آن کشور ، با دیگر کشورها متفاوت بود .
اما در طول چند دهه گذشته ، شاهد حضور هنرمندانی هستیم که آثارشان در تمام دنیا شنیده می شوند . آثاری که گاه مخاطبان حتی زبان ( مفهوم) ترانه های آن را نمی دانند اما موسیقی روح نواز و جذابیت های سمعی آن را درک می کنند.
هر چند روند جهانی شدن موسیقی پاپ ، با گسترش رسانه ها در صنعت موسیقی نیز مانند بسیاری از صنایع دیگر که صنعتی شدند قیمت خودش را داشته است که شاید از مهمترین آنها بتوان به شانس نابرابر استعداد های محلی در کشورهای قدرتمند (جهت موسیقیایی ) نسبت به کشورهای دیگر و همچنین گرایش استودیو ها ی موسیقی به تولید هنر عامه پسند در سطحی که به سرعت سود آوری بیشتری منجر شود ( از بعد اقتصادی ) ، اشاره کرد .
اما با این همه هنرمندان متعهد بسیاری در سراسر جهان به تلاش برای حفظ مفهوم های هنری ادامه دادند . به خصوص تلاش هنرمندان ، از دل کشورهای جهان سوم با نوشتن و خواندن دغدغه های انسانی برای خلق آثاری معنا گرا در جامعه روشن فکری جهان ، شکوفا تر شد.
امیر حسین نوری زاده اول مهر ماه 1364 در تهران است و از سال 1377 در سن 14 سالگی فعالیت های حرفه ای خود را آغاز می کند . بیشتر فعالیت های وی در زمینه آهنگسازی و آواز متمرکز است .در کنار فعالیت های هنری ، از سال 2009 پروژه ی موسیقیایی خود را برای امید بخشی به کودکان مبتلا به بیماری های خاص در ایران شروع می کند ورفته رفته با اجراهایی در کشور هایی همچون هند آن را گسترش میدهد. در سال 2019 اولین آهنگ پروژه “رویای سپید ” با همین نام منتشر می شود. با گسترش فعالیت های بین المللی امیر حسین نوری و انتشار آهنگ های او شانس بیشتری برای حضور او در جشنواره ها و فستیوال های بین المللی را مهیا می شوند .
تلاش های بی وقفه او با وجود تمام شرایط سخت بعد از دو دهه در سال 2021 شکوفا می شود . آثاری که اکنون به پختگی بیشتری چه در زمینه در آهنگسازی و چه در زمینه آواز رسیدند.و سخت کوشی های او برای استمرار این مسیر و نوشتن موسیقی هایی با مفاهیم انسانی را با دستاوردهایی جهانی همراه میکند .
اکنون به نظر می رسد دنیای ما بیش از هر زمان دیگری به آگاهی و نسلی نو از هنرمندان کشورهای مختلف با تجربیاتی بومی اما جهان شمول نیازمند است . هنرمندانی که گرچه با سختی های بسیار نام خود را در موسیقی جهان مطرح می کنند و به حمایت و توجه بیشتری از طرف جامعه جهانی نیازمندند ولی حضورشون هر چند اندک باعث ایجاد فضاهای جدیدی در موسیقی و بازتاب دغدقه های زندگی در کشورهای دیگر نیز می شوند .
باید پذیرفت که در بسیاری از اوقات هنرمندان بومی کشورهای قدرتمند تجربه سخت زندگی در کشورهای مختلف را ندارند و همواره دغدقه های بسیاری از مردم در سراسر دنیا در آهنگ های محلی آن سرزمین ها باقی میماند . تجربه هایی که باعث خلق آثاری بزرگ می شود و در صورت شنیده شدن می تواند به قلب میلیون ها انسان در سراسر جهان بنشیند .
همچون اثر رویای سپید امیر حسین نوری که برای امید بخشی به کودکان مبتلا به سرطان خوانده شده است که در کشورهای جهان سوم با دغدغه های متفاوتی روبرو هستند و رفته رفته با شناخته تر شدن این هنرمند ، جای خود را در قلب موسیقی جهان یافته است .
در دنیای کنونی شاید کمتر اسمی از نقش ایرانیان در فرهنگ و هنر جهان در میان باشد .بر خلاف تصور عمومی ، ایران دارای تنوع بالای فرهنگی است . با وجود این که در خاور میانه واقع شده است ولی کشوری دارای چهار فصل ، زیبا با تاریخی کهن ، که یکی ازامپراطوری های بزرگ دنیا را داشته است .
کشوری که سرچشمه اولین سند حقوق بشر بدست کوروش کبیر (بنیان گذار و نخستین شاه امپراطوری هخامنشیان ) در سال 538 قبل از میلاد مسیح بوده است و همین طور منشع شعار سه گانه زرتشت (پیامبر ایرانی که بنیان گذار یکی از قدیمی ترین ادیان جهان است ) “گفتار نیک، کردار نیک و اندیشه نیک ” است .بخشی از باور زرتشتیان “اشاوان ” شدن است ، به معنای اینکه هر انسان وظیفه دارد شادی را در جهان پیرامون خود گسترش دهد زیرا که شادی به نیروهای نیک در نبرد با شریر یاری می رساند با گذشت تغییرات فرهنگی دو هزار ساله بخشی از این باور ها هنوز جایگاهی بنیادین در فرهنگ ایرانیان دارد ایران داری مجموعه ای از قدیمی ترین جشن ها ی جهان ، همچون نوروز جشن آغاز بهار (لحظه نجومی شروع فصل بهار) و یا یلدا جشن بلندترین شب سال ( که ایرانیان طولانی ترین شب سال را تا سپیده به امید گذراندن شب سیاه تا سپیدی فردا جشن می گیرند ) است .ایرانیان برای برگزاری چنین مراسم هایی از تقویم نجومی استفاده می کردند و حکیم عمر خیام در طی عمر خود به محاسبه دقیق ترین تقویم شمسی رسید .
عُمَر خَیّام نیشابوری نه تنها ستارهشناس ، فیلسوف و ریاضیدان برجسته ای بوده است بلکه بسیاری او را در جهان با دیوان اشعار دوبیتی هایش می شناسند .ایران از دیر باز با نام هنرمنداش شهره آفاق بوده است .به خصوص در ادبیات و شعر ، جایی که شاعران بزرگی همچون مولانا ، فردوسی ، سعدی ،حافظ و… هویت ساز فرهنگ کشور ایران هستند. در زندگی روزمره ایرانیان نیز شعر جایگاه ویژه ای دارد و حتی با گذشت نسل ها ، سینه به سینه منتقل می شود .
امیر حسین نوری هنرمند جوان ایرانی با الهام از همین ریشه های تاریخی و فرهنگی دست به آفرینش آثاری نوین با اشعار بزرگان شعر ایران زده است . هنرمندی با صدایی استثنایی و هنر آهنگسازی منحصر فرد که با تکیه بر آمیختگی دانش بومی و آموخته هایش از بزرگترین دانشگاه های هنر جهان ، بازتاب نقش جدیدی از تلفیق های موسیقیایی شده است .با نگاهی به فعالیت ها و توانایی های او ، وی این شانس را خواهد داشت تا جایگاه خود را در صحنه جهانی پیدا کند . ازجمله این موارد : سال ها فعالیت های انسان دوستانه تحت پروژه ای به نام ” رویای سپید ” ، با هدف امید بخشی به کودکان مبتلا به بیماری خاص هست که ، که وی بنیانگذار آن بود.از سوی دیگر او هم اکنون نیز در حال گذراندن دوره های رسمی مختلف سازمان ملل و سازمان های حقوق کودکان برای پیشبرد اهداف بشردوستانه خود است. او همچنین در حال کاووش و ترکیب برای ادغام سبک های متفاوت برای اجرا و ساخت موسیقی می باشد جایی که دنیای قدیم و جدید به ملاقات یکدیگر می آیند . وی اظهار داشت که هدفش از ساخت موسیقی و آواز مانند ایرانیان باستان اشاوان ، ایجاد امید و آگاهی برای ساختن جهانی بهتر است. آهنگ خیام اولین اثر از مجموعه ی جدید اوست که تماما با اشعار بزرگان شعر ایران ساخته شده است . اثری در کلاس جهانی که غبار تاریخ ایران باستان را کنار می زند و با تلفیق موسیقیایی ، گستره جغرافیایی وسیعی را در خود جای میدهد . این اثر ، دو دوبیتی از حکیم عمر خیام را با زبان پارسی و انگلیسی به عنوان متن اصلی ترانه استفاده کرده است
که به زودی در دسترس علاقمندان قرار خواهد گرفت .
خیام بانگ انسان گرایی و غنیمت شمردن لحظه های زندگی را با
سرودن رباعیات خود به جهانیان یادآوری میکند.او انسان را نگین آفرینش می نامد و انسان را به سوی زندگی شاد تری دعوت می کند .
رباعیات خیام به بیشترِ زبانهای زنده دنیا برگردان شده ،
در غرب نیز اشعار خیام را بیشتر با ترجمهٔ ادوارد فیتزجرالد
می شناسند که با گذشت دویست سال از انتشارش هنوز هم بهترین ترجمه از آثار خیام برای علاقمندان به حساب می آید.
خیام هنوزهم با گذشت قرن ها ، جایگاهی تاثیرگذار بر جهان امروز دارد از سخنرانی های دکتر مارتین لوتر کینگ گرفته تا نجوم مدرن .با اینکه تاریخ و هنر غنی ایران در طول سال ها همواره الهام بخش تولید بسیاری از آثار هنری جهان بوده است ولی متاسفانه در سال های اخیر شاهد دور افتادگی این فرهنگ اصیل از جهان بوده ایم .هر چند به نظر می رسد فرهنگ ایرانی راه های جدیدی برای ارتباط با دنیای مدرن پیدا کرده است از جمله هنر هفتم و ظهور کارگردانانی همچون عباس کیارستمی و اصغر فرهادی .و به نظر میرسد تلاش های هنرمندان جوانی همچون امیر حسین نوری شانس ایجاد مسیر جدیدی را برای پیوند ارتباط بیشتر فرهنگی بوجود میاورد .اثر ارزشمند ” خیام ” که نگاهی است به فلسفه زندگی انسان می تواند اولین گام در این مسیر باشد .به زودی این اثر در پلت فرم های بین المللی منتشر خواهد شد .
”
در دنیای کنونی، هر چند سال یکبار یک فاجعه به شکلهای مختلف به وقوع می پیوندد اما همه آنها یک چیز مشترک دارند ، کودکان و به ویژه کودکان با نیازهای ویژه اولین قربانیان این بلایا هستند
جدیدترین نمونه آن ، بیماری همه گیری کرونا است که اقشار کم درآمد را تحت فشار شدید قرار داده و در این میان اولین چیزهایی که ممکن است فراموش شوند کودکان خیابانی یا کودکان با نیازهای ویژه هستند
علی رغم تمام این گفته ها ، یک موسیقی دان وجود دارد که با تمام توان سعی در کمک به کودکان مبتلا به بیماری های خاص دارد (اصطلاحی که در خاورمیانه برای کودکان مبتلا به سرطان ، تالاسمی ، هموفیلی ، نارسایی کلیه و بیماری های مشابه استفاده می شود)
امیرحسین نوری خواننده و هنرمندی متولد پاییز سال ۱۹۸۵ است ، که در تهران برای بهبود کیفیت زندگی کودکان مبتلا به بیماری های خاص با رویکرد متفاوت کار می کند
وی حدود ۱۰ سال پیش پروژه ای به نام “رویای سفید” را كه به محلی “پروژه امید” شناخته می شود ، آغاز كرده است. به گفته خودش من سعی می کنم شعله امید را در قلب کودکان روشن نگه دارم وقتی که آنها با وضعیت به شدت نا امید کننده ای روبرو هستند
رویای سفید به عنوان یک ایده ساده آغاز شد و در طول سال ها به یک تجربه قدرتمندتر برای کودکان تبدیل شده است. امیر به عنوان داوطلب به مراکز خیریه می رفت و برای کودکان موسیقی می نواخت و سپس رویکردهای تجربی بیشتری مانند نواختن سازهای موسیقی با کودکان و آواز گروهی کودکان را آغاز کرد
در این مرحله ، او متوجه می شود که بهترین راه ، افزایش آگاهی در مورد این وضعیت است و یک پروژه آلبوم موسیقی را آغاز کرد که به وسیله آن با خواندن درباره امید و افزایش آگاهی می تواند به بچه های بیشتری دسترسی پیدا کند و افراد بزرگسال بیشتری را برای هدف خود جذب کند. وی تاکنون ۲ قطعه از آهنگهای خود را برای این پروژه منتشر کرده است .
علی رغم همه گیری کرونا و محدودیت های فراوان برای اجراهایش هایش ، او کار را متوقف نکرده است. او با یادگیری تکنیک های جدید و کسب دانش با شرکت در دوره های مربوط به موسیقی و سلامتی که توسط دانشگاه های معتبری مانند ” کالج موسیقی برکلی” ارائه می شود ، در حال بالابردن و به چالش کشیدن خود است تا ضمن برخورد با کودکان با نیازهای ویژه ، از کارآیی بیشتری برخوردار شود
فراتر از همه اینها ، او در سال های اخیر مرزها را در نوردیده است تا پیام امید خود را به کودکان در سراسر جهان منتقل کند. در پاییز سال ۲۰۱۹ ، به هند سفر کرد و مجموعه ای از اجرای های موسیقی را برای کودکان در یتیم خانه ها یا مدارس محله های فقیر ، در ایالت ماهاراشترا اجرا کرد
امیر اکنون در حال کار بر روی سومین آهنگ خود برای پروژه رویای سپید و همچنین ساخت آثاری با اشعار چهره های مشهورادبیات باستانی ایران مانند عمر خیام و مولانا جلال الدین رومی است .
شاید بتوان دهه های میانی قرن بیستم را دوران شکوفایی موسیقی جهان نامید ، سال هایی که هنرمندان مولف بسیاری در کشورهای مختلف با ایجاد سبک هایی نوین نامشان را در تاریخ هنر جهان جاودانه کردند . با ورود به قرن بیستم ویکم و با پیشرفت چشم گیر تکنولوژی ،خلاقیت های فردی در زمینه های مختلف هنری شکلی دیگر یافت که الزاما از دیدگاه هنری به نتایج بهتری نرسید . صنعت موسیقی به سرعت به سوی نوع جدیدی از تجاری شدن گرایید وقدرت تبلیغات منجر به ایجاد طیف گسترده ای از هنرمنداندان سطح متوسط شد و در این میان اما نبود فلسفه در خلق آثار جمع بزرگی ازهنرمندان فراگیر ، سبب کاهش معناگرایی و ماندگاری هنرشان شد .این روندی است که همچنان ادامه دارد و هم اکنون نیز شایع است. در این مقاله اما، شما را با هنرمندی آشنا می کنم که آثارش را با دیدگاهی متفاوت ارایه می کند.
امیر حسین نوری خواننده ، آهنگساز و موزسین اهل کشور ایران است .
در نگاه اول او یک استاد آواز با رنگ صدایی منحصر به فرد است که مهارت های خاصی در اجرای سبک های مختلف موسیقی دارد و مانند بسیاری از چهره های جدید موسیقی به تازگی در سطح بین المللی مطرح شده است . اما با بررسی آثار پیشین او متوجه تفاوت های بسیاری در آثارش می شویم . فارغ از تسلط او بر اجرا و تکنیک های متفاوت آوازی و یا سواد موسیقیایی بالای او، با بررسی روند رشد اومی توان پیشرفت درآهنگسازی ، تجربه گرایی ، استفاده از شعرهای فلسفی با محوریت انسانیت و با مضامینی چون امید در کنار سال ها فعالیت های انسان دوستانه و در غالب پروژه های خیریه را در این مسیر مشاهده کرد. او خالق پروژه ای به نام ” رویای سپید ” (پروژه ی موسیقیایی برای امید بخشی به کودکان مبتلا به بیماری های خاص ، کودکان کار و کودکان کم توان جسمی ) بوده که به وی و کار او هویتی متفاوت می بخشد .
و در بیش از یک دهه فعالیت های هنری او را آهسته آهسته به سوی تاثیر گذاری بیشتر خود سوق داده است . نگاهی که به گفته خود او، “معنا و تاثیر را در خدمت بشریت مقدم تر از صنعت موسیقی و فروش آثارش میداند”.بعد از چهار سال ، امیر حسین نوری آهنگ های تازه ای را با استفاده از اشعار شاعران بزرگ ایرانی چون حکیم عمر خیام ، مولانا ، سعدی و… در دست انتشار دارد.
آثاری که به نظر می رسد همچون نام های بزرگ شاعرانش با فلسفه ای عمیق بر زندگی و انسان ساخته شده باشند. اگر تعریف ما از هنررسیدن به یک وحدت معنایی باشد، هنرمند آن نگاهی است که اجزای پراکنده روح را با زیبایی در هم می آمیزد و به شیوه ای سحر انگیز آوای انرژی خویشتن را در کالبد هنر میدمد تا به تولد اثری در جهان دست یابد .پس از قرن ها هنوز جنگ ، تبعیض نژادی ، نا عدالتی های اجتماعی و اموری از این دست ما را از داشتن فرهنگ دنیایی زیبا و متحد محروم کرده است .و در این
میان نقش هنرمندان معنا گرا در عصر فردگرایی انسان برای رساندن معنای وحدت به هویت جمعی انسان ها نقشی تاثیر گذار است .به همین دلیل امیر حسین نوری از آن گروه هنرمندانی است که می تواند با ادامه این روند برای جهان امروز تاثیر گذار باشد .
امیر حسین یک ستاره در حال رشد در صنعت موسیقی ایران است یک خواننده صاحب سبک با صدایی بسیار دلنشین و قدرتمند که چندین سال از عمر هنری خود را صرف آواز خواندن برای کودکان مبتلا به بیماری های خاص ، کودکان کم توان جسمی و کودکان کار کرده است واز سال 2020 انتشار آثار شخصیش را آغاز کرده است.با ورود به عصر تکنولوژی ، رسانه ها امکان شنیده شدن استعداد های جدیدی را از آن سوی دنیا به ما می دهند ستاره هایی از کشورهای مختلف و این بار از خاورمیانه ، امیر حسین صدیقی نوری که با نام هنری امیر حسین نوری شناخته می شود خواننده و آهنگساز اهل ایران استبا سبکی منحصر به فرد در آواز که با تکیه بر ساختارهای جدیدی از تلفیق شرق و غرب امضایی شخصی بر پای آثارش میزند .ایران به دلیل موسیقی سنتی خود با هنرمندانی مانند کیهان کلهر یا مرحوم م.ر شجریان شناخته شده است .در مقابل ، موسیقی مدرن ایران به سختی در آخرین نسل ها هنرمند شناخته شده ای دارد .
یک هنرمند مستقل و معنا گرا که آهنگسازی بیشتر آثارش را نیز خود به عهده دارد و توانایی نواختن سازهای پیانو و گیتار را دارد. امیر حسین ، همچنین به خاطر آوازهایی با مفاهیم امید بخش و اجراهایش برای کودکان مبتلا به بیماری در پروژه ای به نام ” رویای سپید ” که خود موسس آن بوده است می شناسند آثار او گاهی از مرزها عبور کرده و به نمایش در کشورهای دیگر مانند هند رسیده است که پیام مهر و دوستی و امید را در برای انسان های سراسر جهان می خواند همچنین مدت کوتاهی از زمان انتشار آثار مستقلش از سال 2020 در طی اپیدمی جهانی کرونا ، که سرعت تولید آثار بسیاری از هنرمندان را کاهش داده است ، او با انتشار تک آهنگها در سبک های مختلف تکنیک های آوازی خاص خود را به علاقه مندان به هنر آواز خود ارائه داده است . شاید اگر این آثار به زبان انگلیسی خوانده می شد ، شنوندگان بیشتری در جهان با آهنگ های او (مانع زبان برای شعر) هم آوا می شدند و این را می توان یکی از نقایص مهم این آثار دانست.ناگفته نماند که برخی محدودیت ها برای هنرمندان داخل ایران را نیز می توان به این مشکلات اضافه کرد .با این وجود وی با قدرت صدا و روح موسیقی خود توانسته مخاطبان را از سراسر جهان به گوش دادن آثارش حتی به زبان فارسی دعوت کند .کارهای خیرخواهانه وی بر محبوبیت او افزوده است. با ادامه این روند ، به نظر می رسد او توانایی زیادی در تبدیل شدن به یک سوپراستار موسیقی را دارد و در سالهای آینده بیشتر و بیشتر از او خواهیم شنیدوی اخیراً اعلام کرده است که امسال با انتشار چندین آلبوم از جمله “پروژه جهانی خیام” ، چندین ترانه جدید از پروژه جهانی “رویای سفید” و یک آلبوم از آهنگ های عاشقانه خود ، سال پر کاری را در کنار طرفداران خود خواهد داشت .
او خواننده ای با توانایی های صوتی بالا است که توانایی آواز خواندن در سبک های مختلف موسیقی را دارد. کسی که نگاه عمیقی به مفاهیم انسانی و فلسفه خاصی برای آواز دارد. وی همچنین بنیانگذار پروژه جهانی “رویای سفید” است که بیش از ده سال است که آواز می خواند تا امید به کودکان مبتلا به بیماری های خاص کودکان کار و معلولان جسمی را فراهم کند.
امیرحسین نوری ، خواننده و آهنگساز ایرانی با استعداد در راه ستاره شدن مسلط به سازهای پیانو و گیتار متولد تهران ، که فعالیت حرفه ای موسیقی خود را از کودکی آغاز کرد در کارهای خود ، با مفاهیمی مانند امید عشق ، فلسفه ، انسان و زندگی
وی اعلام کرد که پس از چهار سال کار مداوم ، امسال اولین آلبوم چند زبانه خود را بر اساس ادبیات غنی ایران با شعرهایی از حکیم عمر خیام ، مولانا سعدی و دیگران منتشر خواهد کرد.
وی همچنین در حال ضبط چند تک آهنگ عاشقانه و سومین آهنگ از پروژه رویای سفید است
امیرحسین نوری در سال ۱۹۸۵ در تهران متولد شد و فعالیت موسیقی خود را در دوران کودکی با آموزش پیانو و گیتار آغاز کرد و در کنار آن آواز نیز آموخت. فعالیت هنری حرفه ای خواننده بیش از ده سال طول می کشد. منتقدان ویژگی های خاص صدای او را یادآوری می کنند ، که به امیرحسین نوری اجازه می دهد در هر رپرتواری ، در جهت های مختلف موسیقی ، به صورت ارگانیک صدا کند.
ده سال پیش ، وی پروژه خیریه بین المللی رویای سپید (رویای سفید) را تأسیس کرد که کنسرت هایی را برای حمایت از کودکان مبتلا به بیماری های خاص ، کودکان کار و کودکان دارای معلولیت فراهم می کند. وی آهنگ هایی را به زبان فارسی و همچنین به انگلیسی ، فرانسوی و اسپانیایی اجرا می کند. او در آثار خود با مفاهیمی مانند امید ، عشق ، انسان ، زندگی کار می کند. “بخند” یکی از اولین آهنگ های این پروژه – به گفته این خواننده ، خطاب به کسانی است که امید خود را برای مبارزه با بیماری از دست داده اند و هدف آن حمایت ، بازیابی قدرت و تمایل به لبخند زدن است.
در کنار فعالیت های کنسرت فعال ، امیرحسین نوری در استودیو کار می کند. نتیجه چهار سال کار اولین آلبوم (بعد از چندین تک آهنگ و ویدیوی منتشر شده) وی خواهد بود که در آن ترانه ها به زبان های مختلف اجرا می شود. منابع شعر ادبیات غنی ایران بود – شعرهایی از عمر خیام ، مولان ، سعدی و دیگران.
ما از کوکی ها برای شخصی سازی محتوا و تبلیغات ، ارائه ویژگی های شبکه های اجتماعی و تجزیه و تحلیل ترافیک خود استفاده می کنیم. ما همچنین اطلاعات مربوط به استفاده شما از سایت خود را با شرکای رسانه های اجتماعی ، تبلیغاتی و تجزیه و تحلیل خود به اشتراک می گذاریم که ممکن است آنها را با سایر اطلاعاتی که به آنها ارائه داده اید یا آنها از استفاده شما از خدماتشان جمع آوری کرده اند ترکیب کنند. با بستن این پیغام و ادامه کار در این وبسایت شما با استفاده از کوکی ها موافقت کرده اید.